香港作為國際都會、亞洲藝術中心，每年都會匯集大量藝術團體及參展商交流；而在電影、音樂等文化藝術作品創作過程中，香港文化藝術工作者及藝術團體，亦是全球文創產業鏈中重要一環，並顯出獨有的特色和魅力。但隨?疫情蔓延全世界，各地限制民眾聚集，幾乎所有經貿及文化往來都停頓下來。全球產業鏈牽一髮動全身，本港文創產業遭受沉重打擊。 香港商報記者 范曉昱
近年來香港本地文創產業迅速成長，越來越多地參與到全球文創產品的製作及輸出中，成為全球化文創產業鏈的參與者、傳播者。而在目前全球新冠肺炎疫情下，交通暫停、往來受到限制，作為產業鏈中重要的一環，香港的文創產業亦陷入危局之中。
香港文創產業陷疫境危局
疫情下，本年度香港藝術節取消，香港大型藝文場館、康文署旗下的博物館、西九文化區各場館等均全面關閉，社區匯演、文化和體育競賽等大部分都要取消，估計九成的演藝工作者因演出被取消或延期而影響到收入 。
疫情之下，加上港府推出「限聚令」，西九龍文化區所有表演場地暫停開放。西九龍文化區管理局接受本報記者訪問時表示，受疫情影響，僅1月30日至2月29日，文化區就有70多場表演改期或取消，其中包括阪本龍一與高谷史郎合作的《disoplay》等海外及內地來港的巡演作品。
有香港本地文化場館工作人員向記者透露，場館所有交流演出活動，包括與內地及海外合作的活動全部取消，最早要7月才有望陸續恢復，目前所有工作人員仍在家待，薪水亦因業務減少有所降低。
海內外團體交流難進行
體育、演藝、文化及出版界立法會議員馬逢國接受本報記者訪問時指出，很多業界文化場所都依靠政府場地，由康樂文化署管理。由於疫情原因基本上所有場地全部關閉數個月，民辦場地都採取類似政策。場地關閉對業界造成非常大影響和衝擊，演出活動取消，業界活動幾乎完全停頓。
另外，往年香港舉辦的多項大型藝術推廣及交流活動今年亦全部取消，包括香港藝術節、國際藝術節、國際電影節等，巴塞爾藝術展覽亦轉為線上，香港書展仍在考慮是否停辦。
馬逢國表示，內地及海外演出團體無法進入香港，香港藝術團體亦無法去外地演出，例如中國男高音歌唱家莫華倫，便在美國演出時感染新冠肺炎，所以目前各類文藝交流活動很難進行。
文化消費交易損失大
他又指出，眾多文創交流活動停辦，對業界影響很大，例如每年的香港書展匯集大量參展商及愛書人士參加，對出版行業很重要。去年香港書展的7日展期共吸引98萬人次入場，人均消費達875元，數字十分可觀。而今年受疫情影響，就算如期舉辦，參展商及交易額也會相比往年大大下降。本年度香港書展原本將於7月15至21日假灣仔會展中心舉行，但疫情下最後安排，主辦單位仍未作決定。
究竟藝術交流以及演出團體相關活動取消，對香港藝術文化交流產生多大影響？馬逢國表示，目前很難估計影響多大，但部分演出、藝術節取消，可以直觀地看出經濟損失。「以往文化場地租用率接近100%，場地關閉5個月，就造成5個月的損失；往年在港舉辦的大型藝術節上座率都不錯，門票可以全部售出，但今年就完全沒有票務收入」。
港電影產業鏈停擺
至於電影行業則是文創產業另一重災區。據中國國家電影局估計，內地今年全年票房損失將超過300億元人民幣，本港電影院也因「限聚令」停業個多月，近日雖然已重開，但票房收入遲遲沒有回升，與疫情前情況相差甚遠。除了電影院生意不景氣外，香港電影市場眾多影片撤檔、劇組停拍，電影產業鏈中涉及拍攝、後期、發行等業務的公司亦受到不少衝擊。
高先電影有限公司是香港一家電影發行公司，其董事總經理曾麗芬接受本報記者訪問時指出，當前疫情環境下，公司發行業務大受影響，公司員工亦選擇彈性上班時間。
高先電影原本有計劃今年在西環開設首間自家戲院，但計劃因疫情要推遲到今年年底。不過，曾麗芬表示，希望下半年業務可逐步回暖，追回上半年損失。「預期聖誕檔期開始應該會回復以前的入座率，我們是樂觀的」；另外，發行業務暫緩也令公司可以趁此機會專心籌備新戲院的事。
馬逢國談到，當前疫情下，香港電影電視行業基本都停擺，「往年拍攝中的純港產電影至少也有30部，今年時間已經過半，能夠開機的也僅有3部」，可見本港電影從業人員沒有工作機會，生計都成問題！
電影從業員陷入水深火熱
近年香港與內地合拍影片數量持續上升，從演員、製作團隊再到取景地，都涉及兩地合作，早已經形成了一條成熟的產業鏈。馬逢國指出，近年來兩地合拍的電影數量也可以達到一年幾十部，香港公司在合作中會參與到融資、製作、後期、發行等方方面面的業務。曾麗芬告訴記者，公司大部分發行影片是進口內地，雖因疫情原因導致影片暫緩發行，但公司仍然有繼續洽談與內地及海外買賣片事宜。
馬逢國續指，一部合拍電影由製作到發行過程中，由於每一部電影都希望找到最合適的演員和團隊，所以團隊人員可能來自五湖四海，但目前因為交通的限制及兩地的防疫政策，團隊人員無法自由往返，工作也就無法開展，令到很多基層工作人員叫苦連天。至於電影公司、後期製作公司等，他們有很多固定的員工需要支薪，目前整個產業鏈出現問題，電影停拍沒有業務，公司承受非常大壓力。
至於香港文創產業該如何尋找破局？文化場館、劇團轉戰線上，可多利用網上平台對觀眾進行宣傳，嘗試與觀眾互動交流，增加流量；電影院線逐步恢復，電影公司亦嘗試進行遠程合作及溝通；電視、電台以及出版業亦在尋求新的突破口。「寒冬」來臨，一些本地文創機構或可以藉此機會轉型新模式，但一些卻可能無法找到突破口，難以捱過這個「冬天」。
線上化轉型
是可行出路嗎？
香港演藝團體沒有因疫情停下來，積極推出各式各樣的線上影音活動，例如香港中樂團上載52集的「中樂知多少」系列影片；香港話劇團也開拓了自1977年成立以來前所未有的網上戲劇「公演」活動，並推出「有文字你send來，不『疫』樂乎」短篇文本創作計劃，劇本更有機會獲團員在網上演出5至15分鐘；香港舞蹈團則在Facebook及YouTube展開一連串「以舞會友」活動。
香港文化場館亦迅速作出應對措施，推出線上活動尋找新出路。畫廊與藝術界人士積極發起了「ART Power HK」藝術平台，目前共有66個合作夥伴，涵蓋了藝術機構、畫廊、拍賣行、藝術院校等。
西九文化區管理局介紹稱，西九表演藝術團隊在疫情期間於網上社交平台Facebook專頁和Instagram頻道直播「留白Livehouse」現場音樂表演，爵士音樂、另類音樂、古典或獨立音樂表演。截至2020年3月5日，共推出27條相關直播影片，接觸逾8.6萬人。
文藝團體拓線上收益有難度
在疫情下，文創活動全面線上化，會否成為香港藝術文化界的新出路？馬逢國認為，香港文化團體在線上播放作品，是其一種社會功能，給予市民觀賞機會，有公益性播放意味，亦為博物館、展覽、演出進行宣傳推廣，亦可以為企業及平台獲取一部分的收益及流量。
馬逢國認為，文化藝術團體要適應新技術需求，通過網絡普及、傳播是趨勢，有沒有疫情都要做；但另一方面藝術創作需要團隊合作，往往要跨地域合作，在各地取材，如果分隔開來的溝通效率始終會大大降低。最重要的是，文藝節目在線上廣播，欠缺現場氛圍，缺乏足夠的收益，很難計算到GDP，無法幫助到這些文藝團體，故非長久之計。
電影轉網播錯失一個窗口
亦有部分電影公司為了維持經營，為求套現，會選擇先賣電影版權給網上電影播方媒體，如近期繼中影寰亞的《我們永不言棄》率先轉網在愛奇藝上線後，耳東影業亦公布將《女子監獄》、《逃出行動》這兩部曾經在去年香港國際影視展介紹過的電影，轉為網上平台播出，這兩部電影都是跟黃百鳴的東方影業合作，演員以香港演員為主。
對此，馬逢國表示，電影轉網播是電影企業的自救行為，可以適當減少損失，「但是一部電影的發行有很多視窗，其中一個視窗是電影院，電影院收入以往為發行電影的主要來源；疫情期間迫於無奈，一些電影選擇改為網播，但是對於電影公司來說，相當於少了一個窗口的收入，實際上以往網絡窗口亦可為電影帶來增收。」
曾麗芬亦表示，目前公司沒有將電影由院線轉為線上播映的打算，「因為我仍然相信電影應該先在大銀幕放映」。
業界冀兩地盡早互通
近年來，內地與香港在文創產業的合作上越來越緊密，可以看到在香港眾多文化區、劇院中，內地文化團體來港的演出、展覽活動佔據了很大的比例，兩地在電影、電視劇、音樂等文化產品製作中逐漸形成了一條成熟的產業鏈。
記者發現，自2011年開始，電視劇、電影等兩地合拍片的數量及比重快速上升，且包括《無雙》、《少年的你》等越來越多的兩地合拍電影斬獲眾多獎項。上年中央相關部委更是推出措施，便利香港電影及電影從業員進入內地市場，措施包括不再限制兩地合拍片的演員比例及內地元素、香港人士參與內地電影業製作不作數量限制等。
兩地文創合作日漸交融
馬逢國談到，近年來香港文化藝術產業較依賴內地市場，兩地合作非常緊密，而海外於香港藝術文化的交流，還未佔到一個很大的比例，海外交流暫停亦對香港有影響，但不是決定性的。
馬逢國認為，在香港的文化藝術活動中，包括大型音樂會、書展、演唱會等都是內地參與者佔大多數。另外，到內地去參與合作、取景，進入內地市場是香港影視產業很重要的一步。目前因疫情影響兩地互通不暢，對香港行業造成很大的打擊，「與內地的交流能否盡快開通對香港很重要，雙向交流若可以逐步恢復，可以對香港業界幫到很大的忙。」
