金曲新編 經典再現
【專訪】過去一年，香港唱片業因為疫情近乎停擺，演唱會取消、卡拉OK暫汀業等，使本地唱片公司、歌手及幕後人員收入大減。國際唱片業協會（IFPI）香港會宣布獲得政府「創意香港」撥款逾800萬元，推出「音樂永續2020」計劃，希望在疫情下推動本地音樂市場，為業界帶來工作機會。IFPI總裁馮添枝接受本報訪問時表示，計劃讓音樂人重編昔日的流行金曲，然後由唱片公司製作及發行，帶動業界創作之餘，也讓市民可憑音樂紓緩緊張的抗疫情緒。 記者：雲遜 攝影：馮瀚文
馮添枝指出，香港唱片業在80、90年代最為風光，歌手唱片大賣，演唱會場數屢破紀錄，但因2000年起互聯網興起，令業界產生重大變化：「互聯網興起後衍生網上非法、未經授權分享歌曲，導致唱片銷量崩潰式下滑。雖然後來發展出網上付費購買歌曲或唱片的營運模式，但整個唱片業界的經營策略因而起了不可逆轉的變化。」在90年代之前，唱片公司栽培歌手，會以音樂為主導，注重歌曲的類型及歌手風格，但在互聯網衝擊下，唱片公司必須改為全方位打造歌手，包括接拍劇集、電影、廣告、為品牌擔任代言人等，只有等歌手累積知名度之後，才能訂立開演唱會的終極目標。他透露這種模式經多年發展，在2010年後，香港不同規模的唱片公司，每年約六成至九成的收入須依靠舉行演唱會來賺取。
為業界自僱人士提供資助
疫情爆發後，所有表演場地暫停演出，唱片公司失去收入，去年政府推行「保就業」計劃，馮添枝透露，唱片公司很多基層員工，甚至是唱片監製均是自僱人士，因而無法受惠。即使政府在推行第二輪「保就業」計劃時，對自僱人士提供資助，但對唱片從業員亦幫助不大。他指出在此環境下，IFPI向「創意香港」提出「音樂永續2020」計劃，希望帶動市場運作：「此計劃有三個目的，一是可以為唱片業員工提供工作機會，二是讓創意不會停頓下來，最後是令香港樂迷可欣賞到重新編曲的經典。計劃於去年5月提出，9月獲當局批出逾800萬元資助，現在已開始進行。」馮氏補充，計劃只會資助唱片業界的自僱人士，因唱片公司有「保就業」幫助，歌手則有版稅收入，自僱人士才是最需要幫助的一群：「由合資格的唱片公司提出申請，成功申請者每首歌曲的錄音預算上限為港幣68000元，其中不少於80%的資助金額須用於僱用至少6名外判音樂製作人員，以錄製及發行有關歌曲。這樣安排能補助業內的自僱人士，亦可減低唱片公司的製作費，達到雙贏局面。」
重編經典意義重大
計劃旨在推動創意，為何不選擇創作新歌，而是重編經典金曲？馮添枝解釋：「唱片公司每個月都會製作新歌，但推出100首新歌，可能只得一半有機會受樂迷歡迎，甚至只得一、兩首會大熱。計劃資助金額達800萬元，可資助製作逾100首歌曲，如果全資助製作新歌，成功率不高，意義及經濟效益不大。於是選定為重編經典金曲，標準是在過去40年流行的中文歌曲中，選一首重新編曲製作。計劃歡迎原唱者再唱，不過最希望是新一代歌手翻唱，讓他們領略金曲大熱的元素，重新編曲是讓製作人學習以往成功的經驗，達到新舊融合的理念，讓音樂永續。」自去年9月計劃起動後，已有55間唱片公司參加，共收取逾180首歌曲申請，最終獲批113首，馮氏坦言：「反應較預期好，有近100位歌星參與翻唱，為業界自僱人士提供800多份工作。部分歌曲已在網上發布，稍後或集結成唱碟，陸續發行。」
北望內地市場
最近多了歌手舉行網上演唱會，維持曝光，馮添枝認為，網上演唱會應是由唱片公司墊支啟動：「用互聯網的宣傳方式十分『燒錢』，所以香港這麼小的市場，很難收回成本，幸好業界可與內地龐大市場合作。」內地音樂市場無疑龐大，但競爭也很大，唱片業能否成功和內地市場接軌、融合，馮添枝認為還是要取決於音樂質素：「唱片業賣的不是數量，而是品質，歌曲要引起共鳴才算成功。不少內地樂迷都是聽香港流行金曲成長，今次計劃採用金曲重編，就是希望可以更容易引起內地樂迷留意，增加歌手的曝光率。只要音樂能打動人心，就會有知音人。」
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